miércoles, 25 de mayo de 2011

ACTIVIDAD DE BLOQUE IV: TODA CLASE DE PIELES.

Esta actividad trata sobre un cuento que nos contó Irune en clase para que nosotros creáramos nuestra propia adaptación y también hiciéramos un análisis sobre el cuento.

El análisis sobre el cuento de “toda clase de pieles” tiene un viaje iniciático:

En este cuento el viaje iniciático empieza cuando la protagonista se da cuenta de que su padre quiere casarse con ella, ya que es una princesa que lo tiene todo pero al ver que su padre quiere casarse con ella decide que ella no quiere y se va haciendo retrasar su huida pidiéndole cosas al padre que al final cumplirá y tendrá que huir.

Por eso el primer momento de su viaje iniciático es cuando huye del palacio de su padre y se adentra en el bosque.

Comienza su viaje iniciático cuando se adentra en el bosque y más tarde encuentra a un cazador que decide llevarla a palacio a trabajar en las cocinas, cosa que la princesa nunca había hecho con lo cual, es otro momento importante del viaje iniciático cuando aprende a cocinar o empieza a barrer y a lavar….

El viaje iniciático terminaría cuando el último día del baile la princesa le lleva la cena al príncipe y el príncipe le coge la mano y le dice que es la pareja del anillo que lleva puesto.

ADAPTACIÓN DEL CUENTO TODA CLASE DE PIELES.

Erase una vez una rey que tenía una esposa, y era tan hermosa que no había otra igual en tierra y estaban muy enamorados y eran muy felices.

Tenían una hija porque habían tenido muchos problemas para tener hijos y la reina solo se había quedado embarazada una vez. De pronto un día la reina enfermo y cuando iba a morir llamo al rey y a su hija y les dijo que no se preocupasen, que no se olvidasen de ella pero que tenia que seguir con su vida y tenían que ser felices.

La reina le dijo al rey que tenia que volverse a casar y rehacer su vida y finalmente la reina murió. Entonces pasaron los años y el rey estaba muy triste y se consolaba con su hija recordando como era su madre. Un dia el rey encontró a una mujer que tenia un hijo pequeño, pero la mujer era viuda también y poco a poco le hizo volver a sonreír como hacia mucho tiempo que no sonreía y según pasaba el tiempo le gustaba mucho, con lo que decidió que se volveria a casar con ella.

Finalmente el rey se caso con ella. La princesa no se llevaba muy bien con su nueva madrastra pero solo con que su padre fuera feliz a ella le bastaba asi que aguantaba todo lo que podía sin rechistar.

Fueron pasando los años y el rey se hizo viejo y se murió. La madrastra de la princesa tomo las riendas del reino y dejo a la princesa en un segundo plano y un día le dijo a la princesa que se tenia que casar con el hijo de la madrastra. La princesa se llevaba muy bien con el chico y le quería mucho pero claro no para casarse con el entonces para dar tiempo aver si la cosa se solucionaba lo que hizo fue pedirle al chico un regalo de pedida, quería que le regalase un vestido tan dorado como el sol, un vestido tan plateado como la luna y un vestido tan brillante como las estrellas y el rey acepto.

El chico con ayuda de su madre, mando llamar a todos los sastres y les pidió que hicieran tres vestidos para una princesa. Los costureros y los consejeros del madrastra, que en ese momento era la reina le avisaron de que iba a llevar bastante tiempo y paso casi año y medio, dos años cuando realmente tuvieron hechos los vestidos.

La madrastra y el hijo cuando vio los vestidos, mando llamar la princesa y está se quedo asombrada porque se le había acabado el tiempo para pensar y no había cambiado de opinión al respecto. Entonces ella le pidió que su regalo de bodas fuera un abrigo con todas las pieles de animales que existieran en el planeta.

La madrastra y el hijo se quejaron un poco pero aceptaron finalmente y mandaron llamar a sus cazadores y volvieron a llamar a sus costureros para que diseñaran un abrigo para coger las pieles de animales que existen en todo el planeta. Un año después cuando estaba hecho el abrigo la madrastra y el hijo mandaron llamar a la princesa y le enseñaron el abrigo con todas las clases de pieles.

La princesa ante esta situación vio que ya era imposible que entrasen en razón y decidió que lo que tenía que hacer era huir del palacio. Hizo una maleta con los tres vestidos que le había diseñado la madrastra y el chico y se cogió una cadena en la que metió tres recuerdos de su madre  y de su padre, con tres objetos: una rueca, una devanadera y el anillo de boda de su madre y se puso el abrigo de toda clases de pieles y esa misma noche se fue el palacio.

A partir de entonces, la vida de la princesa fue bastante dura porque se vio obligada a vivir en el bosque, a tener cuidado con lo que comía, de vez en cuando cazaba animales…pero la verdad es que un mes después de la huida estaba muy delgada, sucia. Cada vez que oía ruidos se escondía por miedo a que la estuviesen buscando.

Ella siempre que oía ruidos se escondía y se tapaba con el abrigo de toda clase de pieles por miedo porque aunque ella había andado un montón realmente no sabía dónde estaba, si ya había salido de su reino o todavía no. Un día oyó ruidos y vio un árbol grande y se escondió en un árbol que tenía una parte hueca y se tapo con el abrigo de toda clase de pieles para que no se la viera y pasase desapercibida. Pero noto como un perro de los cazadores la olisqueaba y empezó a ladrar. Un cazador, al oír los ladridos del perro se acerco y la vio, y la quito el abrigo y la pregunto que quien era, ella no quería decir quién era y simplemente le dijo que la dejase en paz, que quería quedarse en el bosque. El cazador que era un amigo del príncipe que había salido a cazar con él, lo que hizo fue llamar a esté, y cuando la vio la pregunto qué de donde era y ella decía que no sabía que no se acordaba de nada con lo cual lo que hizo fue llevarla a palacio aunque solo fuese por caridad porque no podía dejarla allí por mucho que la princesa insistía en que no quería ir.

Cuando le preguntaron que de donde era y que como se llamaba,  la princesa dijo que no se acordaba ni nada, porque tenía miedo de que la hiciesen regresar a su reino y que se tuviera que casar con su hermanastro. El príncipe no entendía nada y cuando llego a palacio llamo a sus criadas para que la atendiesen. Cuando la atendieron y ya se pudo lavar en condiciones le dieron un puesto en las cocinas del palacio para que trabajase allí.

El cocinero la enseño a cocinar, y al final decidió quedarse allí trabajando. Ella siempre se tapaba el pelo, se tifiaba la cara para no tener una cara de princesa, hablaba lo menos posible con la gente y se dedico a partir de entonces a vivir en las cocinas pasando desapercibida para que nadie pudiese saber quien era.

La princesa siempre se había sentido atraída por el príncipe desde el día que le conoció y la rescato y siempre intentaba mirar al príncipe cuando iba a servir la cocinas, miraba desde las cortinas…pero claro, como nadie sabía que ella era princesa pues pensaba siempre que había perdido la oportunidad de casarse con el porqué no era una princesa sino que allí la conocían por toda clase de pieles porque nunca había querido dar su nombre en realidad.

Paso más de un año trabajando como cocinera, se fue relacionando con la gente y todo el mundo acabo queriendo a toda clase de pieles, que era como la llamaban porque cada vez que salía a la calle se ponía el abrigo hecho con toda clase de pieles de animales.

El príncipe ya era mayor y todavía no estaba casado ni nada, y pensaron que lo mejor era buscarle una esposa para que se casase y organizaron unos festejos que duraban 3 días de bailes en el que el príncipe tenía la oportunidad de conocer las princesas más bellas y más ricas de todo el planeta.

Toda clase de pieles cuando se enteró, pensó que era una pena porque no iba a poder casarse con el por todo lo que le había pasado con su madrastra y con su hermanastro. Llego el día del baile y cuando había empezado el baile, estaba en las cocinas recogiendo y le dijo al cocinero que si por favor le dejaba ir al baile detrás de las cortinas para ver el baile porque nunca había visto uno…el cocinero primero protesto pero la dejo, y toda clase de pieles corrió a la habitación se arreglo y se vistió con el vestido tan dorado como el sol y se presento en el baile del palacio.

Según entro en el baile todo el mundo se quedo mirándola y el príncipe que estaba bailando con una joven en el momento que la vio empezó a hablar  y a bailar con ella. Cuando llegaba la hora de irse, le dijo al príncipe que tenía que ir porque claro la gente ya se estaba yendo y ella tenía que irse a preparar la cena y se fue corriendo.

Se cambio de ropa, se volvió a poner las ropas de la cocina, se recogió el pelo y se presento en la cocina y cuando el cocinero le dijo que por favor preparase la sopa al príncipe y se la llevase.

Ella preparo la sopa fría que tomaba el príncipe y lo que hizo fue quitarse uno de los colgantes que llevaba como recuerdo de sus padres, el colgante de la rueca y lo hecho dentro del bol. Se lo llevo a la habitación y se lo entrego y se marcho.

Cuando estaba terminando la sopa el príncipe se dio cuenta de que había una pieza de oro que era de mujer y lo limpio y lo miro y se lo guardo. Bajo a las cocinas y le pregunto al cocinero que quien había hecho la sopa y que le había echado y el cocinero le dijo que él y que había usado los mismos ingredientes. El príncipe extrañado no dijo más y se fue a su habitación.

Al día siguiente, cuando llego la noche le pidió al cocinero ir al baile y aunque al principio le dijo que no al final la acabo dejando ir al baile. Toda clase de pieles volvió a subir a la habitación y esta vez se puso el vestido tan plateado como la luna y se presento en el baile.

En el momento que entro en el baile, el príncipe se fue con ella y empezó a hablar con ella y a preguntarla como se llamaba pero la princesa no le decía nada y seguían bailando juntos hasta la hora que ella se tuvo que ir, le dijo al príncipe que se tenía que marchar y se marcho para no llegar tarde a preparar la cena.

Cuando se cambio y bajo a la cocina y hizo otra vez la sopa del príncipe porque como le había gustado tanto el día anterior el cocinero decidió que la tenía que volver a hacer ella otra vez, y esta vez lo que introdujo dentro fue la devanadera.

Se la llevo al príncipe y cuando esté se comió la sopa, noto que había otra baratija y la miro, la guardo y se volvió a bajar a las cocinas para volver a preguntar al cocinero que si había hecho la sopa y el cocinero le volvió a decir que si y el príncipe se marcho a su habitación a dormir.

Al día siguiente, era la última noche del baile, todas las princesas se pusieron sus mejores vestidos porque claro era la noche en la que el príncipe tenía que decidir con quien se casaba.

Toda clase de pieles le volvió a pedir al cocinero que la dejase ir y esta vez la dejo ir como todas y ella se fue corriendo a la habitación y se vistió, se dejo el pelo suelto, se arreglo y se puso el vestido tan brillante como las estrellas de forma que cuando entra en el baile todo el mundo se queda asombrado y quieto como si hubiera entrado una diosa porque era el vestido más bonito que habían visto.

El príncipe empezó a bailar con ella y le empezó a decir que tenía que decirle de donde era, como se llama porque al dia siguiente decidia con quien se casaba y la princesa se empezó a poner nerviosa y a decir que no podía decirle nada porque está tenia miedo a que se enterara y le contara a su madrastra y a su hermanastro donde estaba, pero claro con los nervios que tenia la princesa no se dio cuenta de que el príncipe le estaba introduciendo en la mano poco a poco un anillo para que no se diese cuenta. Finalmente llega la hora en la que se tiene que ir, porque se da cuenta de que ya es muy tarde y se va dejando al príncipe ahí.

Se va a su habitación y se cambia rápidamente y se tizna la cara porque no le da tiempo a nada más porque ya es tarde y se baja corriendo a las cocinas. El cocinero le regaña pero bueno, le dice que le haga la sopa al príncipe y ella lo hace y mete en la sopa el anillo de su madre y se la lleva.

Cuando el príncipe abre la puerta, le dice que se quede esperando porque es tarde y prefiere tomársela rápido y así se la lleva directamente a las cocinas y no tiene que andar luego bajando él. Ella se queda de pie esperando a que el príncipe se tomase la sopa y cuando llega al final suena el anillo y entonces le pregunta a toda clase de pieles que si sabe lo que es. Ella le dice que no, y él se acerca a ella y le dice que si seguro que no lo sabe, y de pronto le muestra su mano con la pareja del anillo.

El príncipe le dice que lo sabe desde un principio que no es una criada pero que no entiende porque había hecho todo esto y que se lo contase que fuese quien fuese se iba a casar con ella porque estaba enamorado de ella.

Toda clase de pieles le conto toda la historia y todos los problemas con su madrastra y con su hermanastro y se casaron y fueron muy felices y comieron felices.

REFLEXIÓN BLOQUE IV

En este bloque de literatura de lo que se ha tratado ha sido de la literatura folclórica ya que es una literatura que hasta el siglo XIX no tuvo gran importancia.

La literatura folclórica está compuesta porque son textos que se pueden ir cambiando de generación en generación ya que no estan escritos, ni tampoco tiene un autor conocido sino, que son de tradición cultural.

También destacar que eran cuentos que se contaban en ambientes familiares y los dividimos en tres:

-Los textos dramáticos folclóricos son textos que se dividen en representaciones de carácter religioso, representaciones Eróticos-festivas y representaciones cómicas de la lengua.

-En la poesía folclórica se destacan las poesías de tipo amoroso y las coplas.

-La prosa folclórica son cuentos de los años 70 donde están los Hermanos Grimm que realizaban adaptaciones de cuentos.

Este tipo de cuentos folclóricos empezaron con Vladimir Proop y hace una división en los cuentos de prosa: Mito, cuentos de animales, cuentos de formulas y cuentos de hadas o maravillosos.

Otros autores importantes que Hicieron cuentos fueron Gianni Rodaria y Sara Conebryant.

El folclore europeo se desarrollo en el siglo XVIII por Perrault que escribió cuentos que escribía para contárselo a los hijos del Rey. Un ejemplo de cuento que adapto fue la Cenicienta.

También hubo autores importantes como Armand Berquin, Maddame Genlis…o autores españoles como Iriarte.

Aparecen los personajes en los cuentos de hadas que hacen la función de héroe o heroína y de enemigo. Y animales y objetos mágicos y personajes malos que son las complicaciones que te pueden surgir en el día a día.

Para terminar este bloque también hemos hablado sobre las adaptaciones en los cuentos, ya que es una buena forma de que los niños puedan escuchar mas cuentos y de otras maneras. Porque el día de mañana como futura maestra en un aula se pueden adaptar los cuentos para que los niños puedan desarrollar su imaginación

martes, 24 de mayo de 2011

REFLEXIÓN BLOQUE I

En el primer bloque de la asignatura hemos tratado sobre las definiciones de literatura, paraliteratura, subliteratura, literatura infantil…ya que realmente no sabemos muy bien qué es exactamente, siempre podemos tener una idea pero son conceptos que a la hora de ser maestros hay que tener claros.

Lo más importante de este bloque bajo mi punto de vista es cómo crear una biblioteca de aula, que es un sitio bastante importante en el aula y debes de tener unas características para crear una buena biblioteca:

Siempre que se haga una biblioteca los niños cada vez que accedan a los libros tengan bien colocados los libros de cara para que se pueda ver la portada, que haya libros variados para que puedan leer de todo tipo, que el rincón sea agradable a la hora de utilizarlo a base de “puff” o de “cojines”, que sea un espacio luminoso para que puedan leer bien, que puedan decorar la biblioteca a su gusto para sentirse realmente a gusto y que los libros estén en cajas por colores para que les sea más fácil saber que libros van a escoger.

Esta biblioteca es una forma de fomentar la lectura entre los niños ya que muchos de ellos sino no leerían de forma habitual. Además, tener esta biblioteca de Aula en clase permite que los niños por medio de un carnet puedan sacar libros para llevarlos a sus casas y leerlos y verlos con sus padres.

Para finalizar este bloque pienso que es bastante interesante ya que te introduce a la literatura infantil y además te ayuda a como en un futuro como futura maestra puedas llegar a crear una clase con una biblioteca de aula sin problemas y siguiendo una serie de pautas.

REFLEXIÓN BLOQUE II

En este segundo bloque nos hemos centrado en la literatura infantil contemporánea y en los textos de autor que son textos que no tienen un autor físico es decir, son libros anónimos.

Este bloque lo podemos dividir en poesía, prosa o drama:

La poesía tiene características importantes como que tenía que estar escrita con rima y con ritmo. La autora que mas importante nos ha parecido y hemos hablado en clase ha sido Gloria Fuertes, ya que ha sido una de las autoras más conocidas, introduciendo el absurdo y hablando de temas moralizantes para los niños. Esta autora aparece en los años 60, pero hasta los años 70 no comienza a hacerse famosa.

En la prosa un autor importante es Salvador Bartolozzi que puso de moda la marioneta. Pero realmente el autor más importante fue Calleja, que invento una nueva forma de leer para que la gente que no tuviese dinero pudiera leer ya que eran libros pequeñitos y de mala calidad (1910).

El teatro también fue importante puesto que se dio de dos maneras diferentes como es la literaria y la de interpretación. No es tan importante como los  otros dos géneros porque en Infantil casi no se daba.

En resumen, este tema es curioso porque son cosas que realmente bajo mi punto de vista yo podía tener algo de idea de que existían algunas cosas pero realmente no les ponía ni la fecha en la que se hicieron ni sabía bien como eran ni que se desarrollaba exactamente.

REFLEXIÓN BLOQUE III

En este bloque sobre la literatura folclórica lo que hemos tratado de aprender ha sido a crear una literatura para empezar con y para los niños. En la poesía también hemos visto como la estructura es lo que se mantiene.

También hemos podido observar como se hace un taller de verso de diferentes maneras como: Tantanes, la letra madre, trabalenguas, adivinanzas, pareados, greguerías, letanías, acrósticos, caligramas, repeticiones… y como se han talleres de prosa literarios por medio de: Dibujo, secuencias, Historias mudas, binomio fantástico, hipótesis absurdas, mini cuentos…

Con todo ello hemos realizado ejemplos para saber cómo se pueden utilizar y aclararnos mejor de lo que es y así ver todas las formas posibles de ver cómo podemos trabajar en un aula con los niños.

Para finalizar, pienso que es un bloque importante porque el día de mañana son cosas básicas que se pueden utilizar en clase y pueden resultar bastante interesantes con los niños ya que es una forma de que aprendan y a la vez creen ellos historias, cuentos…

REFLEXIÓN BLOQUE V

Para saber cómo hay se pueden transmitir los cuenta cuentos, las narraciones y las lecturas se necesitan unos puntos bases para saber cómo hay que hacerlo, que es lo que en este bloque hemos hecho y es una cosa bastante importante para que un niño se motive a leer y que pueda llegar a sentir curiosidad por los libros.

Hay tres tipos que podemos hacer:

La primera seria la lectura que es contar el cuento, no se puede modificar nada que este escrito y se va leyendo el cuento y cada vez que una pagina se termine o cuando se acabe el libro se pueden mostrar los dibujos que el libro tenga.

La segunda técnica es la narración, que es cuando se cuenta el cuento con el libro en las manos pero sin leerlo literalmente, es decir, las imágenes tiene que estar siempre expuestas a que los niños puedan verlas en cualquier momento.

La tercera seria el cuenta cuentos que es cuando se narra un libro dándole expresividad y sentido y en este tipo se trabaja la creatividad y también se juega mucho con la interacción de los niños ya que ellos podrán participar perfectamente.
Son tres tipos totalmente diferentes que hacen que los niños puedan desarrollar la imaginación y que motiven a los niños.

Para finalizar, este bloque me ha gustado bastante porque no pensaba que era tan importante los tipos de estrategias a la hora de contar un cuento y tampoco sabía realmente muy bien las diferencias entre ellos.

Pienso que la forma más divertida sería la de cuenta cuentos, pero las otras dos tampoco me parecen del todo mal, aunque realmente la que más le puede gustar a los niños y divertir porque pueden también participar sería la del cuentacuentos.

martes, 17 de mayo de 2011

ACTIVIDAD BLOQUE V: CONTAR UN CUENTO

En esta actividad, lo que tuvimos que hacer el Lunes 16, fue ponernos en grupo de tres, y cada componente del grupo se tenía que preparar un cuenta cuentos, una lectura y una narración. Lo que debíamos hacer era ponernos en grupo y cada una de nosotras contábamos lo que nos tocará para ver cómo nos podíamos expresar, que manera teníamos de contarlo y en cada tipo como había que contarlo.

A mí me toco lectura, con lo cual decidí escoger el libro de "el punto" para leérselo a mis compañeras, porque aunque sea un libro que tiene ilustraciones también tiene letra para poder leer. Esta lectura es simple ya que tiene que ser despacio, respetando las comas para trabajar esa paciencia y como tampoco hay que cambiar voces de personajes ni nada pues no es muy complicado.




Mis compañeras también hicieron sus partes y bajo mi punto de vista bastante bien. Me toco el grupo con Lourdes Domínguez y Adriana Checa.

Cuando comenzó la actividad lo que hicimos fue juntarnos en nuestro grupo, nos contamos nuestros cuentos y luego cuando acabamos lo que hicimos fue cambiarnos con otras personas siempre en grupos de 3 para que nos contasen mas cuentos en mi caso de tipo narración y cuenta cuento y yo contar mi libro de lectura para así desenvolverme mejor.

Bajo mi punto de vista, esta actividad está bastante bien porque así es una forma práctica y activa de hacer la actividad y también puedes mejorar la forma de contar el cuento porque también la gente te puede aconsejar. Además que es una cosa en un futuro en tu vida como maestra tendrás que contar cuentos de estos tres tipos todos los días y es una forma de desenvolvernos mejor.

BLOQUE V: FORMAS DE TRANSMISION LITERARIAS.

Son formas en que se puede transmitir la literatura. Son 3 con sus distintas variantes:

           - Cuenta cuentos.
           - Narración con libro.
           - Lectura


-Cuenta cuentos: Es la técnica más antigua de todas. Se usaba antes de las lenguas antiguas. Es la base de los cuentos de tipo folclórico. Todo era oral.

Los cuenta cuentos consisten en narran un cuento (texto breve, literario, de ficción) y no utiliza referencias visuales, es decir, no enseña dibujos. El objetivo principal del cuenta cuentos es que los receptores desarrollen su capacidad de imaginar. Por los devenires sociales y culturales los niños de ahora viven en una era visual, es decir, están acostumbrados a ver dibujos animados y poco a poco están perdiendo la capacidad de imaginar.

Para desarrollar la imaginación del niño no hay que contar cuentos que hayan visto en películas, sino cuentos que no hayan visto en la televisión para que no tengan una imagen y se la tengan que imaginar.

Los cuenta cuentos hoy en día, se han puesto “de moda” entre los alumnos y ahora hay cursos de cuenta cuentos en muchos sitios. Estos cuenta cuentos no tienen nada que ver con los cuenta cuentos infantiles ya que en estos cuenta cuentos parecen actores, que viene a ser como un monólogo cuyo contenido es una historia de ficción. Pero a la hora de la verdad, no te enseñan lo que es un cuenta cuentos de verdad, sino otro formato.

Con los niños, los cuenta cuentos cumplen la función de desarrollar el lenguaje oral, compresión oral, aspectos paralingüísticos (entonaciones) a parte de divertir al niño. Cuando se cuenta un cuento a un niño no hay que saberlo de memoria, sino tener claro la historia y al contarla recrearla según las reacciones de los espectadores. También hay que dialogar con ellos mediante preguntas y no solamente retoricas, sino que también reales.

En un cuenta cuentos, hay que ser expresivo sobre todo con la voz y con el cuerpo, hay que hacer gestos, se puede contar sentado o de pie. También se pueden cambiar las voces de los personajes en cuenta cuentos, pero también es muy difícil poner más de 4 o 5 voces...pero hay que saber buscar las limitaciones.

Cuando se le cuenta un cuento a un niño en una clase, hay que decir si se cuenta o se lee y dejarlo bastante claro porque sino das referencias falsas a las palabras.

Una representación de marionetas no es un cuenta cuento, sino una representación gramática. Pero si lo que haces es ponerte una marioneta y que la marioneta sea la que le cuente la historia al niño es la marioneta la que cuenta el cuento.

Se pueden usar pequeños detalles que pueden aparecer en el cuento.

La declamación es recitar un poema, en realidad son como cuenta cuentos, pero son en verso.


-Narración con libro: Implica que tengamos un libro, y que contemos ese libro enseñando los dibujos. Primeramente se les puede introducir el titulo o preguntando de que piensan que va a ir el cuento del día de hoy, luego abrimos el libro y se cuenta con tus propias palabras y apoyándote en la ilustraciones. Cuando hacemos narración con libro es fundamental que el niño vea las ilustraciones del libro por eso lo normal es que se hagan con un cuento grande.

Una forma de hacer el cuento grande seria con las TIC, se escanea y se puede ampliar.

La narración con libro es la más típico de primer ciclo, porque los niños de primer ciclo, al ser más pequeños tienen menos vocabulario y le ayudan las imágenes para la comprensión porque esta técnica además de trabajar la compresión oral trabaja también el razonamiento icónico (Entender y aceptar que hay cosas que representan a la realidad pero no son la realidad)


-Lectura: Se debe reservar mas para el último ciclo de Infantil, ya que para los niños pequeños una lectura es mucho más aburrida para los niños porque no hay casi interactuación.

Si hablamos de lectura hay que darles a los niños de segundo ciclo modelos de autores adultos, para que se escuche como se lee. Esto consiste en leer, para lo cual hace falta un libro o un texto impreso en una página. Puede ser un libro que tenga ilustraciones o no.

Es importante trabajar la paciencia. La lectura tiene que ser expresiva, pero no exagerada. En una lectura no se deben cambiar las voces de los personajes. En una lectura hay que decir lo que pone en el libro, no se pueden cambiar cosas.

Estas son las tres estrategias con variaciones. Antes de leer o de contar un cuento se puede hacer una ambientación en la que podemos crear expectación en los niños, luego se cuenta el cuento y cuando finalizamos el cuento lo que no hay que hacer son las preguntas de compresión sino preguntas subjetivas como ¿os ha gustado?¿qué personajes os cae bien?¿qué personajes os cae mal?

lunes, 16 de mayo de 2011

BLOQUE IV: LITERATURA FOLCLÓRICA.

Este bloque es importante porque vamos a tratar la literatura folclórica que tuvo un carácter importante en la literatura pero hasta el siglo XIX no la tuvo en algunos países. En este tipo de literatura también se dan 3 géneros literarios.

Las características de la literatura folclórica son varias:

-Es una literatura que no tiene autor por la que con el paso del tiempo se ha ido transmitiendo a lo largo del tiempo. Un ejemplo es la historia de caperucita Roja.

-Estas historias tiene multitud de variantes, es decir, se dan en muchos lugares diferentes.

-Estos textos se pueden ir cambiando ya que dependiendo como sea el niño se deberá adaptar a él.

-Son textos que corrían de boca en boca entre la gente del pueblo como hemos dicho y son textos poco cultos.

-Otra característica bastante importantes es que son textos que nunca han sido infantiles, sino mas adolescentes.

-No son textos machistas, ya que en la mayoría de los cuentos las mujeres “mandan”


TEXTOS DRAMÁTICOS FOLCLÓRICOS.

En estos textos dramáticos hay que saber que nunca fueron escritos sino representados. Con lo que podemos decir que hay tres tipos de formas teatrales:

-Representaciones de carácter religioso: Se daban en celebraciones religiosas y entre la gente del pueblo se repartían los papeles.

-Representaciones eróticos-festivas: Son épicas.

-Representaciones cómicos de la lengua: Se solian hacer en las fiestas de los pueblo y normalmente eran improvisadas.

POESIA FOLCLÓRICA.

Es una poesía que también pasa de boca en boca y está ligada a la música y al juego.

Hay poesías que tienen que ver con los adultos de tipo amoroso y también había clopas que en cada época distinta era diferente.
Pedro Cerrillo, se involucro bastante en la poesía folclórica y tuvo una clasificación de estos textos en: Rimas de ingenio, juegos y rimas de movimiento, danzas de corro y oraciones de gente.

PROSA FOLCLORICA.

Son cuentos de los años 70 que se están haciendo adaptaciones en Disney de las versiones de los Hermanos Grimm. Estos se encargaban de hacer adaptaciones de versiones antiguas.

Este tipo de cuentos no se empezaron a estudiar hasta el siglo XX, que aparece Vladimir Proop y hace una división en los textos de prosa:

-Mito: Seria el cuento que se contó en clase de Cupido y Sique.

-Cuentos de animales: Cuentos cuyos protagonistas son animales, todos los protagonistas son animales. Si hay seres humanos ya no son cuentos de animales. Son cuentos folclóricos que se contaban en casa para entretener. Dentro de los cuentos de animales también entrarían dentro las fabulas: Cuentos folclóricos.

La mayor parte de las fabulas tiene como protagonistas a animales. Las fabulas son arquetipos humanos. Un ejemplo es el ratón que sería un ser desvalido.

Una diferencia entre los cuentos y las fabulas es que las fabulas tienen moraleja mientras que los cuentos no las tienen aunq a veces nosotras se la pongamos.

Lo importante es que siempre hay que dejar que los niños saquen sus propias conclusiones es decir, no hay que sacarlas nosotros antes.

-Cuentos de formulas: son formulas que se repiten y es necesario aprenderse de memoria las formulas que se repiten. Los dos tipos son:
            .Cuentos minimos
            .Cuentos acumulativos.

-Cuentos de hadas o maravillosos: Son personajes mágicos que no tiene porque ser un hada (Puede ser por ejmplo un cuento de hadas, el cuento de cenicienta).

A parte de los textos de Proop, estan los textos de Gianni Rodari, que hace su propia clasificación de cuentos folclóricos dividiéndoles en tres tipos que son los cuentos de animales, cuentos mágicos, y cuentos de bromas y anécdotas.

También existen los textos de Sara Conebryant que hizo una clasificación teniendo en cuenta las edades.

FOLCLORE EUROPEO:

En el Siglo XVIII nos encontramos a Chals Perrault, que trabajaba para la corte educando a los hijos del rey, y entonces aprovechó para recopilar todas las historias y publico un libro llamado cuento de hadas a las que le fue poco a poco añadiendo moralejas pero ninguna inventada por el mismo.

Otros autores que escribieron cuentos de hadas y tuvieron importancia fueron Armand Berquín, Maddame Genlis o John Newberry.

En España están Iriarte, que escribió fabulas literarias haciendo sus propias adaptaciones y Samaniego que escribió fabulas morales por encargo del seminario de nobles.

Un cuento bastante importante de la Charles Perrault que fue adaptado por el fue la cenicienta.

Los hermanos Grimm también fueron importantes ya que en el siglo XIX recopilaron e hicieron bastantes adaptaciones buenas de cuentos infantiles. Lo que querían es que estos cuentos no se perdieran y por eso hacían adaptaciones poco a poco y eran historias cortas y fáciles de leer.

Hans Christian Andersen también fue importante ya que se dedico a los cuentos infantiles.
En España se encuentra la recopilación de cuentos del padre Coloma a finales del siglo XX, que recopilo unos cuentos convirtiéndolos en ángeles y demonios con intención moralizante y cuentos de calleja.


MOTIVOS EN LOS CUENTOS DE HADAS.

En los cuentos de autor lo que hay que hacer es una buena selección y los textos de autor deben respetarse y en la medida de lo posible cuando se los contemos.

Con los textos folclóricos cambia ya que lo que hay que hacer es coger una versión adecuada que no esté adaptada y de la versión se hace una propia adaptación para los alumnos.

En todos los cuentos folclóricos Pro llego a la conclusión de que hay una estructura básica en los cuentos que es el paso de la infancia a la edad adulta, es decir, todos los protagonistas de los cuentos empiezan en la infancia y realizan un recorrido hasta convertirse en adulto que la critica llama viaje iniciático. Este viaje iniciático se hacía por ritos ideáticos alguna vez para que los niños pasasen a ser adultos y dependía de cada cultura ya que a veces los chicos hacían una cosa y las chicas hacían otras cosas.

Este viaje iniciático siempre parte de un sitio que es el hogar (protección del niño puesto que está protegido por los adultos) entonces cuando llega a la adolescencia tiene que salir de la protección del hogar, es decir, simbólicamente deja la infancia, y tiene que pasar por una serie de pruebas para finalmente llegar a la edad adulta que aparece representada por una forma simbólica que es la boda. Esto significa (la boda) un nuevo núcleo familiar.

Lo mismo que el hogar es el símbolo de la infancia y que la boda es el símbolo de haber alcanzado la edad adulta, cada uno de los pasos y de las pruebas por las que tiene que ir pasando el protagonista, son situaciones simbólicas.

Ejemplo: La cenicienta, ha estado siempre protegida x su padre hasta que se vuelve a casar y la madrasta no la quiere nada y a los 6 años su núcleo familiar cambia ya que al faltar su padre tiene que aceptar que el dinero de su padre lo disfrutan sus madrasta y sus hermanastras y tiene que aceptar la situación de ser una cridada. El segundo momento llega cuando hay una invitación para el baile del príncipe puesto que cenicienta se revela porque es una adolescente y aunque su hermana le rompa el vestido no se rinde y se vuelve a arreglar el vestido y soluciona ese tema para ir al baile. Esta decisión de ir al baile es otro paso importante y entonces el príncipe la saca a bailar por la valentía y se enamora de ella finalmente, aunque finalmente no le desvela nada y se le pierde un zapato. Cuando consigue lo que quiere que sea que el príncipe vaya a buscarla da el paso de presentarse delante de él cuando está en su casa y finalmente se llega a la boda.

Si se adaptan cuentos, hay que respetar cada uno de esos hitos ya que hay que saber ver los momentos que marcan la evolución y hay que conservarlos porque sino no hay evolución, es decir, no hay cuento.

Lo ideal es ir a una versión que esta aceptada por la crítica. Si nosotros adaptamos un texto, se puede cambiar al protagonista o los lugares.

En los cuentos hay que respetar los “motivos” (Leit motive) si se llegan a cambiar. Son elementos que tienen un carácter simbólico que son básicos en el desarrollo de la historia y se repiten en el desarrollo de la historia. Fundamentan en el esqueleto del cuerpo. Este esqueleto lo forman el viaje iniciático, los motivos y los roles.

Los motivos (como causas) son por ejemplo la fuga y la persecución o los viajes y la búsqueda. Los tesoros ocultos físicamente (los que hay que sacar de la tierra) o psicológicamente () no son motivos como causas

Otro ejemplo es Hércules cuando tiene que bajar a buscar a Megara al reino de los muertos.

PERSONAJES EN LOS CUENTOS DE HADAS.

En estos cuentos siempre hay uno malo y otro bueno. Los ayudantes de los héroes son las hadas como por ejemplo en el gato con botas cuando le regala al molinero un gato.

Los animales y los objetos mágicos que en determinado momento también tienen un papel importante en el viaje iniciático del protagonista. Ejemplo: La lámpara maravillosa es un objeto mágico.

Tanto las hadas madrinas como los animales y los objetos mágicos simbolizan las ayudas externas que recibimos en nuestra vida.

En los personajes malos tenemos los que ayudan al enemigo o los que aunque no ayuden al enemigo van contra el protagonista (gigantes, ogros….)

Ejemplo: Enemiga de Blancanieves, la madrastra pero hay otros peligros como el hambre, la maleza…son peligros que no son enemigos

Todo esto simboliza las pruebas que te hacen fuerte ya que te ayudan a avanzar en este viaje iniciático.

Los duendes y las brujas y los magos pueden ser buenos o malos dependiendo del cuento.

ADAPTACIONES EN EL CUENTO.

En estas adaptaciones se marca los hitos del viaje iniciático. Lo que se respeta son las enseñanzas, y hay que marcar lo que son. También hay que ver lo que se aprende de los cuentos…Estas enseñanzas no se pueden cambiar.

Tiene más sentido cuando son tres veces cuando por ejemplo intentan matar a alguien a alguien. No se puede cambiar esto. Cuando haces lista de aspectos hay algunas que no se pueden cambiar.

LIBROS FOLCLÓRICOS.

 Las versiones aceptadas por la crítica no son libros infantiles por lo tanto lo que hay que tener en algún lugar de la biblioteca (no en la parte abierta de los niños), tiene que tener libros folclóricos para poderlos adaptar a los niños.

Para seleccionar un buen libro de cuentos folclóricos hay que seguir unos criterios determinados:

-Mirar el responsable del libro, quien ha recogido los cuentos, quien ha hecho la traducción…

-Siempre tiene que haber estos datos para saber si son libros folclóricos o no. Si no hay nombre ni nada no son folclóricos

-Otra cosa que debemos evitar son los típicos de 365 cuentos, 365 adivinanzas…porque no son cuentos, son síntesis…es decir son versiones adaptadas, no es el cuento realmente. Hay elementos que ya están eliminados en esos tipos de cuentos.

-También se deben evitar las versiones infantiles de los cuentos folclóricos a no ser que se lean y gusten mucho.

-Lo que sí que se puede comprar son libros, que pongan la adaptación porque aunque que te digan que esta adaptado pues por lo menos es algo, pero aun así seria mejor un libro con una versión fiable, pero como segunda opción está bien.

-Los libros folclóricos que se pueden comprar son los que directamente ponen traducción de....Ejemplo: cuento de los hermanos Grimm Círculo de Lectores.

-Hay colecciones que pueden ser más baratas o más caras dependiendo del papel.